Arte contemporanea in Tunisia
Dalla Rivoluzione del 2011, la scena artistica tunisina è cresciuta. Sotto la dittatura di Ben Ali, l'arte e la cultura creativa furono soppresse: gli artisti furono costretti a viaggiare all'estero per trovare un mercato per il loro lavoro e un ambiente favorevole alla libera espressione. Dal 2011 sono state aperte più gallerie, più patrocinio è stato dedicato all'arte ed è stata creata una nuova piattaforma, sotto forma di Cartagine contemporanea, per promuovere l'arte moderna tunisina.
Mohamed ben soltane
Mohamed Ben Soltane è una figura molto importante nell'emergente scena artistica tunisina. Artista e curatore, lavora come direttore artistico del B'chira Art Center, una delle principali gallerie e piattaforme per artisti contemporanei. Il suo lavoro è stato fotografico e, più recentemente, in forma di fumetto e pieno di commenti feroci sulla vita nella moderna Tunisia e all'estero. Profondamente politico, i suoi primi pezzi furono fotografie dei muri di Tunisi piene di scarabocchi e slogan in un'epoca in cui la cultura visiva in Tunisia era dominata dalle immagini del presidente Ben Ali. Le sue opere sono state esposte in gallerie di Barcellona, Londra e Algeri, e qui puoi trovare un'intervista a Mohamed che parla della scena artistica in Tunisia.
Red Love - Mohammed Ben Soltane - 2010
Ismail Bahri
Nato nel 1978 da padre tunisino e madre svizzera, Ismail Bahri ora divide il suo tempo tra Parigi, Lione e Tunisi. Ha studiato a Tunisi e alla Sorbona e poi ha esposto al Centre Pompidou, alla Johannesburg Art Gallery e al British Film Institute, tra gli altri grandi spazi. Lavora con tecniche miste, fondendo disegno, installazioni, video e fotografia per esplorare il tema della fragilità all'interno dell'arte e la capacità dell'artista di catturare l'effimero e il fugace. Nel suo lavoro video del 2010 "Orientations", ad esempio, gli spettatori vedono i riflessi di Tunisi in un calamaio mentre l'artista lo trasporta attraverso la città. L'inchiostro cattura l'immagine del mondo, ma solo per un momento. Puoi guardarlo online.
Mouna Karray
Nato a Sfax nel 1970, Mouna Karray ha studiato a Tunisi ea Tokyo. Lavora con fotografie, video e installazioni sonore su questioni di identità, memoria e confini mentali e ha esposto in gallerie a Tunisi, Parigi, Francoforte e in tutta l'Africa occidentale. Il suo lavoro fotografico “At the Risk of Identity”, ad esempio, presenta immagini di una donna in varie pose, prima che l'artista prenda i suoi vestiti e venga fotografata nelle stesse posizioni in un gioco di identità e differenza. . Il suo lavoro "An Object on the Shore" gioca con gli stessi temi usando i suoni. L'ascoltatore sente canzoni del Corano, cani che abbaiano, canti di uccelli, motori di automobili e una radio. L'opera solleva la questione se questi suoni religiosi, secolari e mondani formino un insieme di frammenti o un insieme culturale.
Hela Ammar
Nata a Tunisi nel 1969, Hela Ammar è oggi uno dei più grandi intellettuali tunisini, oltre che artista. Vive a Sidi Bou Saïd, dove la galleria Le Violon Bleu è un'importante piattaforma per le sue opere. Ammar lavora con la fotografia, le installazioni sonore e recentemente con il ricamo nel suo lavoro del 2014, "Tarz". le convenzioni morali e religiose della Tunisia di oggi e di ieri. Come accademica e scrittrice, ha documentato l'uso della pena di morte nella moderna Tunisia.
Nicea Kossentini
Nicene Kossentini è nata a Sfax nel 1976 e ora lavora a Tunisi e Parigi, dopo aver studiato anche a Strasburgo. Disegna e lavora con fotografie, installazioni video e pittura. I suoi temi sono simili a quelli di Mouna Karray ma trattati in modo molto diverso. Come Nadia Kaabi-Linke, Kossentini usa l'analogia dell'archeologo per spiegare il suo approccio. Esplora la memoria e l'identità utilizzando le immagini del suo album di famiglia. La sua serie di opere del 2011, intitolata Boujmal (dal nome di un lago in secca vicino a Sfax), giustappone le immagini di sua madre e delle sue nonne a quelle del letto del lago in secca. Kossentini è alla continua ricerca di radici e legami invisibili tra generazioni. È stata esposta a Londra, Bahrain e Mosca, e puoi trovare un'intervista con lei qui.